书法家刘晓迎

　　国际在线书画频道报道（王蕾）：书法，作为文字特有的一种表现形式，如同无行的舞，无声的乐，无图的画，无言的诗。

　　书法的神韵，触摸不到，却能融化在书写者的腕底笔端，自然地流露出来。近日，笔者走近刘晓迎，听他诉说这些年在书法心路上的故事。

　　家人引路《玄秘塔》启蒙

　　兴趣是最好的老师。家族世代崇尚翰墨丹青，古朴遗风使刘晓迎从小就迷恋上临帖习字。刘晓迎的爱好广泛。多年来，他热衷艺术品收藏、钢琴演奏，极限运动。可却对书法情有独钟。“起初小时候学书法时，爷爷家有一本柳公权的《玄秘塔》，看着字体笔意瘦挺，挺喜欢，我便开始练习写起来。”这便是刘晓迎书法学习的启蒙时期。

　　真正开始进入书法研习，是缘于舅舅的悉心指导和敦促。小时候，舅舅练习书法，他就站在一旁看着，看着舅舅每天坚持伏案几个小时练习书法，慢慢地耳濡目染，他也拿起毛笔写起来。从拿起毛笔的那天起，就没放下过，如今已有三十多年了。

　　那时候，刘晓迎喜欢赵孟頫的字，看着赵体字形体秀美，很喜欢，他便每天坚持练习赵体，日复一日，他慢慢地体悟着笔触间的神韵。“选择字帖，要有自己的喜好，不同的人会喜欢不同的字帖，有的人喜欢颜体，有的人喜欢柳体、欧体、赵体……但无论选择哪种字体临帖，都要遵循内心，这样练起来才会更入心”，刘晓迎如是说。

　　多年来，王羲之、王献之的行书，怀素、张旭的草书都对刘晓迎的书法功力提升影响很大。平日里，黄苗子、黄永玉等诸多前辈以及书界诸多好友都会给刘晓迎的书法以点拨和指导。在专心研习中，刘晓迎默默地感悟着书体的笔法、结构及章法的处理和运用，不断探究着挥毫运笔、转折换锋的精妙。

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正在挥毫的刘晓迎

《隔浦莲近拍》 223cmx53cm 2015

　　“笔临”绘其形 “心临”绘其神

　　书法美的内涵，不仅仅在于字的布局上、墨的浓淡对比、线条的粗细对比、结构以及章法的形式美，而在于书写者对笔墨有深入的理解。要突破书法审美、创作的瓶颈，才能把书法推向更高。

　　研习中，刘晓迎也会感到进入瓶颈期的困惑。有时候，遇到某段瓶颈期时，他会纠结、会心乱，甚至会否定自己之前的努力。可当他咬着牙，依旧坚持练习，度过某段瓶颈期后，他惊喜地发现，自己的书法水平有了提高。瓶颈期的困惑，没有扰乱刘晓迎的心境，他依然坚持每天练习，直到自己的书法水平有所提升。

　　曾有一段时间，尽管每天坚持练习，可一直没有明显的进步。刘晓迎带着作品给舅舅看，让舅舅帮他分析这其中的原因。“你的书法之所以进入瓶颈期，是因为你的正楷打的基础还不够扎实，要加倍练习正楷，扎实的正楷书写功底是书法提升的根基。”听了舅舅的教导后，刘晓迎每天清晨坚持先练习两个小时的正楷，坚持练习半年后，他的书法功力有了明显起色，在笔法、对笔的控制性、字形的理解力等方面都较之前更深入。

　　唐朝书法家孙过庭在《书谱》中曾写道，“图真不悟，习草将迷”。此句清晰而深刻地阐释了打牢正楷功底对提升草书水平的重要性。在多年的书法研习中，刘晓迎始终坚守着这一准则。

　　刘晓迎认为，草书不可只求速度，首先要把手上的正楷功夫练扎实，练习时要控制好节奏，切不可心急。起初练习草书，可能会讲究规矩，要把线条拉直，有时候还会刻意去想哪处该粗、哪处该细、哪处墨该枯些、哪处墨该浓些……究其缘由，这些所谓的规矩，都是因为正楷功夫不够的缘故。等到功夫扎实了，笔法就会自然而然地变得洒脱，且韵律流畅。

工作中的刘晓迎

《随笔》 148cmx45cm 2015

　　经多年临帖，刘晓迎逐渐领悟出其神髓，将其融化在他的腕底笔端，自然流露出来，形成了朴茂厚重、风骨遒劲的书写风貌。在他看来，探索书法之道，如果仅靠下苦功拟古或复古，仅是在模仿，书法之道是功夫和灵性二者兼得的。临帖时，他主张既要笔临，还要心临，要对历代优秀碑帖的精神笔趣潜心钻研，才会得其精髓，兼得功夫和灵性。

　　刘晓迎是学习音乐出身的，他的学生时代是在中央音乐学院度过的。音乐，如同一条流淌不息、闪闪发光的长河，以其深刻的蕴含及妙不可言的旋律，令他沉醉。在多年的音乐苦练及熏陶下，刘晓迎在音乐优美的旋律及赋予变化的节奏中，慢慢地感悟着音乐对情操陶冶不可替代的魅力和力量。

　　“不同艺术门类之间是相通的，有时候，研习书法时，我会感受到苦练音乐时曾带给我的那种坚韧的力量。”

　　这份坚韧的力量，持久地给他带来滋养。

《荘昶诗》 165cmx49cm 2015

　　坚于“修行” 忠于“修心”

　　自然的力量是无穷的。远眺巍峨高山，便可联想到书风中的浑厚雄健；观览舒缓云彩，便可思索书法布局的恣肆飘逸；凝视参天古松铁铸般的树干，便可悟到书体中的遒劲沉雄；欣赏池中游鱼和啁啾小鸟，便可触发书艺之道的怡然自得。由此激发出的艺术活力，在书法创作中将会形成新的意象。

　　在多年的书法研习中，刘晓迎不断地体悟着意念与意象的二者合一。他认为，这场“修行”要走出去，要融入自然、社会的环境中，多走出去，聆听自然的声音，感受外界给予的力量，获取各类知识，随着大量的信息的涌入，书写的思维会更加活跃，书法创作的发挥空间也将更加广阔。

　　一路在学习，一路在感悟。刘晓迎没给自己的书法之路定义某种方向。但在其作品的凝重朴厚中，笔者感受到了这其中流露出的率真的灵动和神韵，并在灵动中彰显精神。“研习书法，要真正地爱上它，迷恋它，才能写好它”，刘晓迎欣慰地说。

刘晓迎书法作品

刘晓迎在进行演奏

刘晓迎在接受国际在线书画频道专访

　　书法研习是一场修行，沉浸其中，就要面对苦乐参半的漫长心路历程。人虽是有灵性和天赋的，但也离不开苦练的修行，而这场修行就是修心的过程，刘晓迎就是在这场修行中不断地拭去心灵深处的浮躁，并从书法艺术中找寻着快乐本真的源泉。

　　谈及书法与当代艺术之间的融合，刘晓迎认为，无论当代艺术怎样发展和演变，流传千年的传统文化是永恒不变的基础，扎实的功底是弘扬任何门类艺术的基石，随着时代的发展，书法作品要反映时代的特征，反映时代的精神，慢慢地随着社会发展和文化背景的变迁，释放出恒久的生命力。

　　交谈之余，当笔者看到刘晓迎笔下时而疾笔，时而迟笔的线条时，仿佛在那一瞬间，触碰到了他流露于笔端的心路痕迹……

（作品图片由书法家本人提供；摄影：郭辰）